Akcie sú vypálené v mäkkom filme z celuloidovej tkaniny. Prečo bola vynájdená filmová kamera? Pozrite sa, ako sa veci menia. Nie je nič dojemnejšie ako skvelý akčný film. Do pekla, každé natáčanie začína tým, že niekto zakričí „Pohni sa!“
Čo však robí akčné filmy skvelými? Žáner je už veľmi subjektívny. Stephen E. de Souza, scenárista mnohých uctievaných filmov uvedených nižšie, až do polovice 80. rokov nepočul o tom, že akčné filmy sa považujú za samostatný žáner. Predtým to bolo roztrúsené po westernoch, vojnových filmoch, filmoch o bojových umeniach a policajných programoch. V týchto dňoch sa akčné filmy opäť zmenili na superhrdinské telenovely a všetky ostatné trháky so špeciálnymi efektmi a je ťažké nájsť akčné filmy vo vašom miestnom kine. Aby sme definovali skutočnú veľkosť, tento zoznam obsahuje malý výber všetkých vyššie uvedených.
Ale ako sa „varené“ porovnáva s „Pánom prsteňov“? Sú tam jablká a pomaranče a sú tu Jackie Chan a Arnold Schwarzenegger. Bolo by hlúpe hľadať najuznávanejší, historicky nespochybniteľný a najväčší akčný film všetkých čias. Preto je nasledujúcich 95 záznamov uvedených v abecednom poradí. Berte to ako kurz základov behu, skákania a padania. Jediná vec, ktorá je skutočne pôsobivá, je, že film prináša množstvo vzrušenia, či už je to Tony Jaa, ktorý robí kliky na slonovi, alebo Rudy Ray Moore siahajúci po urážke. . Je to akcia, balenie.
Jediný spôsob, ako mučiť niekoho ako Action Jackson, je zviazať ho ako Steve Reeves Hercules a použiť naňho priemyselnú fúkačku. Samozrejme, že sa nerozbíja, ale to mu dáva čas na vymýšľanie materiálu. Spôsob, akým režisér Craig Baxley a hviezda Weathers pristupujú k materiálu, je dôvodom, prečo sú Jackson, muži a filmy súčasťou akčného panteónu. Weathers pomocou granátometu, ktorý zahnal svojich väzniteľov na blízko, vydal pointu – „Aké sú vaše rebrá?“ ako rozsudok v Haagu. Namiesto toho, aby ukázal akékoľvek fyzické krviprelievanie, Barksley zmizol z ohňa do ohňa a stal sa z neho tlejúci polovičný rošt na grile.
„Action Jackson“ je to, čo videli iní akční hrdinovia 80. rokov v niekoľkých halách nákupného centra a tlieskali, keď sa točilo titulky. Každá scéna je nový článok o tom, aký je Jackson cool. Je to divoch s odznakom, legendou aj veľkosťou. Raz priviedol zločinca do bezvedomia tým, že jednoducho povedal: „Uvoľni sa“. Chvíle tých kabrioletov veľkosti futbalu alebo čerešňových červených kabrioletov, ktoré mu nepatria, strávi nadhadzovaním Craiga T. Nelsona ako najzlejšieho obchodníka s bojovými umelcami v priemysle zlých a bojových umelcov. Ale žiadny z darebákov z Blaxploitation pred ním sa nemôže rovnať vodcovskej sile Action Jacksona, toho, ktorý tlačil Pontiaca hore po rebríčku čírou silou nenávisti.
V spravodlivom vesmíre by na tomto zozname boli tri pokračovania a reštarty. Carl Weathers by si zaslúžil viac, ale je ťažké si predstaviť lepšie.
„Keď som videl prvú vlnu Akira, myslel som si, že to bude prepadák,“ povedal pre Forbes tvorca a režisér Katsuhiro Otomo. "Rýchlo som odišiel z kina a vrátil som sa domov, aby som manželke povedal, že film bol prepadák." Toto je slabá pocta jednému z najvplyvnejších sci-fi príbehov všetkých čias.
Vodca gangu Shotaro Kaneda, vyjadrený Mitsuom Iwatom, vedie brutálnu, aj keď jednoduchú prítomnosť v žlčových tieňoch Nového Tokia. Spolieha sa na jukebox, preteká s konkurenčnými motorkárskymi gangmi a stretáva sa so svojím najlepším priateľom z detstva Tetsuo Shimom (hovorí Nozomi Sasaki). Všetko sa však zmenilo a keď Tetsuo narazil na bicykli do okoloidúceho dieťaťa, následný výbuch ho úplne nezranil. Netrvalo dlho a pár bol po kolená pod vládnym krytím, vrátane telekinézy, pochovávania pozostatkov a hrôzy z balónového tela. Rozvíjanie zápletky Akira je však stratou času a papiera – je nemožné to oceniť bez toho, aby ste nevideli každú z jeho 160 000 buniek v nemožnom pohybe.
Dym úponkov, vnímavých a pátrajúcich, sledoval každý výbuch. Z výšky doprava na Cape Mors narúša neónové budovy. Svetlomety a laserový oheň blikali rovnakým odtieňom oranžovej, keď prechádzali rovnakou rýchlosťou. Akcia bola taká rýchla, že keď Kaneda dostal šmyk na motorke, Otomo a spol omylom zaregistrovali ich pohyb ako šmyk Akiry. Aj keď je to pre anime, japonské sci-fi a zrelé anime všeobecne rovnako účinné ako kedykoľvek predtým, Akirinu ultra elegantnú nočnú moru nič neprekoná.
James Cameron začal pracovať na scenári k filmom „Alien“ a „Rambo: First Blood“ v ten istý deň. To, čo spája tieto dva projekty, viac než akýkoľvek vojenský hardvér alebo vietnamská bájka, je Cameronova jedinečná schopnosť vytvoriť najlepšie pokračovanie: keď máte pochybnosti, konajte rýchlo.
Kvôli problémom s xenomorfmi má nákladná vrátnička Ellen Ripley PTSD a jej vodičské schopnosti sú oficiálne vyšetrované. Teraz je expertkou práve zo svojej bolesti a ponúka misiu sprevádzať niektorých vesmírnych mariňákov pri možnom love hmyzu. Ale vykúpenie a zamestnanie sú pre ňu menej dôležité ako chladná, kvalitná pomsta. Ani Ripley, ani galéria Meathead Peanuts netušili, že väčšinu z toho vyhodí práve ona.
Cameron chvíľu trvalo, kým presvedčila Weaverovú, že nebude hrať Ramba vo vesmíre. Jej pomsta Ellen Ripley, ako sa v závere predviedla, patrí do panteónu akčných hrdiniek. Aj keď stále bojovala vo vojne jeden na jedného so svojou útočnou puškou a plameňometom, v jej trhanom dýchaní bolo riziko. Buď tie príšery zničí, alebo zomrie, a presne vedela, kde sú príležitosti. V rozhovore pre Entertainment Weekly v roku 2017 Weaverová rozobrala úlohu vo svojom klinickom prostredí: „Ripley nemá čas skúšať byť empatická, viete?“ V Alienovi má všetko hore nohami. V Alienovi exponenciálne rastie do hĺbky, no stále sa ponáhľa do samého stredu temnoty, aby zachránila stratené dieťa. Nie je tvrdá, len mozoľná, a preto je o to vzrušujúcejšie vidieť ju zamknutú, nabitú a kričiacu.
Bad Boys boli trhákom Jerryho Bruckheimera a Dona Simpsona, keď bol super producent vo svojej triede. Všetky filmové hviezdy majú televízne tváre a všetky rýchlo nahradili Danu Carveyovú a Jona Lovitza. Doposiaľ najväčším projektom režiséra je "Máte mlieko?" kampaň.
Naproti tomu Bad Boys 2 nie je len film Michaela Baya. V mnohých ohľadoch ide o film Michaela Baya. V reakcii na Bayovu kritiku reputácie Titanicu ako Pearl Harbor Bay uplatnil nárok vo výške 130 miliónov dolárov, ktorý sa zachoval dodnes: vyhladil ľudí výmenou za dostatočne veľký rozpočet pre podpaľača.
„Každý si zaslúži rešpekt,“ povedal Martin Lawrence. Toto je vtip, na ktorom sa Bey nikdy neprestane smiať. Čerstvé mŕtvoly poskakujú ako sudy v Donkey Kong počas automobilovej naháňačky. Jednorazové riadky o potkanej sexualite sa vyplatili animovanými ukážkami. Vtip od srdca k srdcu je plný gayovho strachu a vysielaný na Best Buy, aby si kupujúci mohli poriadne žartovať zo skutočných ľudských pocitov. Naháňačka v slume v Police Story bola znovu odohraná a oživená s množstvom vedľajších škôd. Chvíľu po zabití podozrivého pod kolesami metra v Miami-Dade Lawrence opäť vzdoroval bohom: „Toto musí byť najhorší a najemotívnejší policajný týždeň v mojom živote. frakcia vládnych agentov vtrhla na Kubu, aby zachránila jeho sestru.
Bad Boys 2 bol najhorší a najemotívnejší policajtský týždeň na celuloide. Neuveriteľné, ak to vydržíte.
Rozdiel medzi poliziotteschi, talianskou značkou európskeho zločinu v 70. rokoch, a americkou procedurálnou triedou Dirty Harry, ktorá ju ovplyvnila, spočíva v prvej veľkej policajnej práci superpolicajta Fabia Testiho. Keď videl, ako ich v Ríme útočí, vydiera a zastrašuje hrozná banda násilníkov, nasledoval ich na telekonferenciu. Namiesto toho, aby odišiel s chladnými odpoveďami a čepeľovými zbraňami, bol Testi zahnaný do kúta. Člen gangu narazil do každého povrchu, na ktorý mohol zasiahnuť, a zhodil svoje neoznačené auto z útesu. Vnútri sa dve kamery stále točia, keď sa Testi prevracia hore nohami, snažiac sa zadržať črepy skla zo svojej peknej tváre.
V poliziotteschi je násilie neľútostné a nekompromisné, nehovoriac o tom, že je často nebezpečné zvnútra aj zvonku. Ani super policajti nie sú v bezpečí. Inak im povedzte, prečo sú takí nútení vziať zákon do vlastných rúk? V hre The Big Racket neexistuje pre šerifa iná alternatíva, ale spravodlivosť. Keď Testi narazí na korupciu na oddelení, zbalí si semišové sako a Marlboro Reds a vydá sa na voľnú nohu a vyzbrojí všetkých dotknutých miestnych obyvateľov, ktorých nájde. Výsledná vojna je najbrutálnejšia zo subžánru, ale režisér Ezno J. Castellari ju nikdy neuspokojí. Dokonca aj víťazný Testi končí film s ničím. Zatiaľ čo fašistická drvina talianskeho zločinu môže byť v dnešnej dobe nadobudnutou chuťou, Big Rack zostáva jedným z miernejších plameňových kokteilov.
Z posvätnej hongkonskej trojice Tsui Hark, Wu Yousen a Ling Ge je Graham najťažšie klasifikovateľný. Medzi jeho najlepšie filmy patria dobová komédia (Peking Opera Blues), epos o bojových umeniach (Once Upon a Time) a bullet balet (Zajtra bude lepšie). Všetky z nich sú vynikajúce, ale žiadna z nich nie je definitívna. Pre lepšiu reprezentáciu sortimentu však nič neprekoná Blade's Edge.
Aby Xu aktualizoval formatívneho jednorukého šermiara Zhang Che, pracoval bez scenára a rozdiely maskoval absolútnou brutalitou. Aby pomstil svojho otca, kováč Zhao Wensen prišiel o pravú ruku, čo z neho urobilo vraha sirôt. Namiesto prisahania pomsty všetkého nechal a utiekol. Za tento hriech sa do jeho domu vlámal nejaký náhodný zlodej, zavesil ho hore nohami a zapálil. V tom čase, okrem hnevu svojho otca a zlomeného meča, začal Zhao Cai trénovať, aby vyrovnal skóre. Krutosť je pravidlom a ak niekto zabudne, pripomenú mu to nahé mŕtvoly visiace na ulici.
V Hell Xu je násilie subjektívne. Nezabil ich oslnivý meč, ale biele oči znetvorené hnevom za nimi. Každá bitka je ďalšou spaľujúcou montážou postavenou okolo úderu Zhao Wudiho na veterný mlyn. Kamera drží krok s rozmazanou záhubou jeho rivala. Ak majú šťastie, odrazia sa raz. Potom otočka, postrčenie vpred, záblesk ocele, krv zašpinená blízku obrazovku shoji. Jednoruční šermiari sú tak dobrí. Xu Irán.
Zástupcovia Wesleyho Snipesa mu povedali, aby nevyrábal Blades. Ponuka pristála s buchnutím v supersilnej prestávke medzi „Batman & Robin“ a „X-Men“. Ponuka pristála s buchnutím v supersilnej prestávke medzi „Batman & Robin“ a „X-Men“. Návrh pristál s buchnutím v super silnom pokoji medzi Batmanom a Robinom a X-Men. Návrh stroskotal v super prestávke medzi Batmanom a Robinom a X-Men.V rozhovore s Tomom Powerom v roku 2017 Snipes zopakoval svoju nepriestrelnú logiku o prijatí práce bez ohľadu na to: „Pretože som ešte nikdy nevidel čierneho upíra robiť karate!“
Prvý Blade mal svoje čaro, hlavným z nich bolo neslávne známe krvavé vyčíňanie, no Blade II nakoniec tento šek v plnej miere splatil. Zabijaci poloupírov sú zrazu väčší problém ako učebnicoví upíri. Do ulíc vstúpila nová odroda, ktorá je vizuálne súčasťou Nosferatu. Majú „dravé“ ústa, túžia po ľuďoch a upíroch a vďaka svojej kostrovej štruktúre snívajú. Dokonca aj keď sú zasiahnutí mečmi, jednoducho utečú s bruchami bez tela. Jediný spôsob, ako ich poraziť? Správne: viac karate.
Režisér Guillermo del Toro, ktorý práve vydal film The Devil's Backbone, nechal o sebe kričať svoju rozprávkovú ohavnosť a Blade 2 vyzeral ako krvavý bojový film. Hrá ho Snipes, čierny pás v niekoľkých bojových umeniach. Toto je filmová hviezda na vrchole moci a hrdá na to. Každá čiara, každá zvislá čiara, každý slepý záber jeho legendárneho Oakleyho je dokonalou kombináciou herca a postavy, jedným z najlepších záberov, aké boli kedy urobené. Superhrdinské filmy nie sú lepšie.
The Blues Brothers bola založená na paródii Saturday Night Live o Danovi Aykroydovi a Johnovi Belushim v kostýmoch včiel. Keď sa zbavia odznakov a premenia sa na skutočné predstavenia s partiou zabijáckych hudobníkov za chrbtom, nenechajú priestor ani na pointu. Tu sú dvaja z najpopulárnejších burleskných umelcov v Amerike, ktorí ukázali svoju bluesovú verziu Garage Band v národnej televízii.
Nejako sa z tohto dvojito platinového soundtracku stala dvojhodinová Odysea, jeden z najťažších filmov svojho druhu, ktorý sa dá zaradiť do akejkoľvek kategórie. komédia? hudba? Obrazová naháňačka? A nie všetky vyššie uvedené. Toto zmiešané šialenstvo je výsledkom toho, že začínajúci scenárista Aykroyd odovzdal scenár veľkosti telefónneho zoznamu, ktorý zachytáva každý detail kapely a magické sily jej ušľachtilého, nemenovaného koňa, Bluesmobile. Režisér John Landis, chaotický dirigent v Animal House, premieňa encyklopédiu svojej hviezdy na esenciu svojich voľných asociácií.
Samotné tanečné rutiny môžu byť vzrušujúce – pozrite si vystúpenie Aykroyda v Sweet Home Chicago – ale demolačné derby je v skutočnosti rekordné. Do výrobného procesu bolo zapojených 104 kaskadérskych áut, takže 24-hodinová opravovňa nič nerobila. Landis a jeho Crazy Band požiadali o špeciálne povolenie na odstrel niektorých z najrušnejších ulíc Windy City rýchlosťou 100 míľ za hodinu. Nehovoriac o uzavretom nákupnom stredisku prestavanom s výslovným účelom demolácie. Medzi zvukovou stopou v pozadí, chaosom na štyroch kolesách a pocitom, že pružiny sa môžu každú chvíľu zlomiť, boli Bruce Brothers ako dve hodiny na najnebezpečnejšom okresnom veľtrhu v krajine. Nie veľa bojovníkov sa môže pochváliť rovnakým.
"Akcia je zvyčajne niečo, čo sa deje bez dôvodu," povedal režisér Doug Liman pre Variety. "V Bourneovom prípade spoznáva sám seba v bojových scénach." Na svojej prvej štúdiovej fotografii Identification sa Liman spoznáva aj v akčných scénach. Jeho voľne asociatívny štýl robí rebríčky nadbytočnými a producentov jasne červenými. Tento konflikt by sa stal akousi ochrannou známkou, s láskou známym ako „Limania“. Ale jeho práca a všetko, čo ju reprodukuje, hovorí samo za seba.
32-ročný Matt Damon vyzerá minimálne o 5 rokov mladšie, bojuje a preteká ako blázon. Zručnosti stratené v dôsledku záchvatu amnézie sa vracajú vo forme panickej reakcie. Prehoďte lakte. Jazdite s Mini Cooperom v protiidúcej premávke. Vezmite Bic pero na bodnutie. Použijúc mŕtvolu ako airbag, spadol štyri poschodia viac-menej bez zranení. Sekvencie sú narezané a zostavené tak, aby sa zmestili, čím sa obetuje geografický zmysel pre adrenalínovú naliehavosť. Lyman pri hľadaní cieľa venuje menšiu pozornosť úderom ako svojim zamotaným rukám.
Niekto by mohol namietať, že Paul Greenglass zdokonalil štýl v pokračovaní tým, že potriasol kamerou až do tej miery, že spôsobil kinetózu, no DNA bola výlučne Lehmannova. Najvyšší kompliment Bourne Identity pochádza od konkurencie. Keď James Bond potreboval vzor vo svete po 11. septembri, vzal si niekoľko lekcií od Jasona Bourna. „Casino Royale“ mohlo vyjsť na vrchol, ale bez „The Bourne Identity“ by nebolo „Casino Royale“.
Spisovateľ, režisér, producent a hviezda Ryu Seung Wan to pri predstavení „Mesto násilia“ pre Twitch Film opisuje ako „vyberanie postáv z filmov Johna Woa alebo Jang Chula a [staviac] ich do rovnakej pozície ako Roman Polanski. kinematografiu a rozvoj akcie v štýle Jackieho v tomto svete. Pre filmárov, keď film uvidíte, dáva to zmysel.
Štyria odcudzení priatelia z detstva sa dali dokopy kvôli nezvyčajnej smrti ich piateho dieťaťa. Traja sa stanú váženými – policajt, učiteľ matematiky, žraloci – a štvrtý sa stane temným a stane sa krstným otcom Soulu. Chvíľu to bola znepokojivá dráma o nevykročenej ceste. Seung Wan potom spomína na staré dobré časy, keď sa títo piati pobili s inými väčšími gangmi tínedžerov a skončili zahrabaní okolo krku, keď boli nevyhnutne porazení. Seung Wan a koordinátor kaskadérov Jeon Doo Hong, ako pôžičkoví žraloci a policajti, prevezmú pochmúrnu povinnosť vyšetrovania vraždy Piateho muža a možno, len možno, používajú svoje kĺby na nostalgiu.
Ale film s názvom „City of Violence“ sa do zoznamu nedostal z dôvodov sprisahania. Predstavte si, že Dou Hong kráča sám v noci okolo skupiny break dancerov. Červ ho ticho vyzval. Výsledkom je, že pouličné boje pozostávajú z uhýbania, kotúľania a prestavby polohy. Du Hong utiekol hneď, ako sa im podarilo prelomiť obranu stojky, ale nedostali sa príliš ďaleko. Takmer okamžite ho obkľúčili ďalšie tri tematické gangy: hokejisti, školáčky a bejzbalisti. Následná vojna – neexistujú iné slová, ktoré by ju opísali – bola ohromujúcim predstavením fyzického pohybu. Dou Hong ho roztočil ako top a hybnosť nefungovala pre Chenovu eleganciu, ale pre divokosť prepadnutej hrude. Nie je to ani najväčší, najlepší alebo najhorší boj v meste.
Režisér Renny Harlin si nemyslel, že Skalnaté hory sú dostatočne silné na to, aby konkurovali Skalistým horám, a tak väčšinu produkcie presunul do Dolomitov v severnom Taliansku. Či už je to najpraktickejšie riešenie alebo nie, určite je to riešenie v štýle Harlemu, aby ste získali lepšie svaly a úžasné veľkosti. Jeho Die Hard 2 je vystavený zvláštnym nebezpečenstvám kvôli ľudskému hrdinovi. Potrebuje supermana.
Keď začali nakrúcať, Sylvester Stallone sa bál výšok. Ale z väčšej časti je to on, Rocky a Rambo, visiaci z výšky 13 000 stôp vo vzduchu, trasúci sa v alpskom snehu v tričkách. Scenár je chybný – otvor, kde Stalloneho mohutné bicepsy neodolajú sile gravitácie, je bolestivý ako vždy – ale je prítomný aj v každom bolestivom detaile. Rozdiel medzi Schwarzeneggerom a Slyom na ich vrchole bola bolesť; kým prvý bol viac-menej neporaziteľný, druhý bol zranený. The Rock je v najlepšom prípade Stalloneho návratom ku koreňom „prvej krvi“ po tom, čo pokračovanie Rambo premenilo postavu na plagát americkej armády.
Medzi Schwarzeneggerom a Stallonom mal Sly najlepšiu kasu v roku 1993, tento film a Ničiteľ boli krajšie ako Posledný akčný hrdina, no dvom svalnatým mužom zazvonil zvonec. Stallone nemal väčší úspech v streleckom biznise, kým The Expendables nestiahli staré modely. Harlemove pokusy vykresliť Geenu Davisovú ako prvú akčnú hrdinku 90. rokov – status, ktorý si po dlhom bozku zaslúžila – stroskotali. „The Cliff“ zostáva prinajmenšom jednou z posledných skvelých simulovaných výbuchov žánru.
"Bolo to pre neho ľahké, pretože naozaj neveril, že sa to stane," povedala Pam Greerová, zdravotná sestra, ktorá bola ostražitá, predajcovi č. 2, o pár sekúnd neskôr ministerstvo urobilo dieru do hlavy č. pre teba, pretože radšej ver, že sa to stane.“ V tom je v skratke Greerovo kúzlo: je nemožné ju prehliadnuť, no ak ju podceníte, robte tak na vlastné riziko.
Vo svojej prvej samostatnej show Greer prevzala celý obchod s heroínom. Používa sa ako návnada a pasca, láka svoju korisť svojím amazonským telom a zmrazuje ju vetou za milión dolárov: „Preletíte ich perleťovými dverami s tým najväčším skurveným úsmevom, aký kedy Svätý Peter videl!“ mala po ruke: brokovnicu, injekčnú striekačku, žiletku schovanú vo vlasoch. Režisér Jack Hill určite vkladá vykorisťovanie do Blaxploitation – nielenže má Coffey trochu kože, ale aj jeho brutalita, ako napríklad lynčovanie áut, uráža vulgárny vkus – film však nestratil svoje miesto ani za desaťročia od svojho uvedenia. .
Greer spolupracovala s Hillom na scenári, v ktorom hrala jej vlastná matka. Jej dublér Jedi David bol prvou černoškou vo filmovom priemysle. V moderných podmienkach sa Pam Grier stala typickou akčnou hrdinkou, čiernou alebo inou, kto vie: „Vytváram trh pre filmy o ženách, ktoré sa bránia a využívajú sex,“ povedala pre The New York Times. A všetko to začalo jej dvojakým prístupom v Coffey.
Vo filme Stay Hungry je Arnold zjavením. V Pumping Iron je Arnold nový. V Conanovi a Terminátorovi je nenahraditeľným trikom. Jeho obsah v „Commando“ je vytlačený na plagáte: „Schwarzenegger“ je pripojený k názvu.
Ak boli pochybnosti o tom, že prišli najväčšie akčné hviezdy desaťročia, upokojili ich úvodné titulky. Rakúsky dub drží v jednej ruke motorovú pílu a v druhej obyčajný dub. Podľa Empire sa režisér Mark Crist pri sledovaní hry zaviazal: „Potrebujeme mať väčšieho vtáka ako Rambo, aby sme čo najlepšie vysvetlili a odpustili to, čo príde.
Žiadna provokácia, John Matrix je medvedík v kožených nohaviciach. Aj jeleň to miluje. Keď však uniesol svoju dcéru, zmenil sa na ľudského škodcu. Jediný prípad, keď sa prestal hýbať, bolo, keď ho celý tím žoldnierov zhodil na zem a uspal ako nosorožca na úteku. Ale toto je len zrýchlenie pre superhrdinov. Matrix vyskočil z lietadla uprostred letu a počas rozhovoru zdržal telefónnu búdku. Niekoľko milisekúnd po tom, čo kabriolet narazil do stĺpa verejného osvetlenia, sa spýtal cestujúceho Raya Dong Chonga, či je v poriadku, odpovedal jej a vyšiel zloducha obesiť zo skaly. Finále je desaťminútovým prostredníkom filmu „First Blood: Part II“, vojny jedného muža vedeného pri pobreží Kalifornie, keď sa juhoamerický diktátor Dan Hedaye pokúša vydierať nesprávny stroj perpetum mobile.
Bez zbytočných sekúnd, ohňostrojov alebo satirických pitev je Commando platonickým ideálom akcie 80. rokov a príchodu filmovej hviezdy Arnolda Schwarzeneggera.
Niektorí herci sú ako stvorení pre roly, ktoré sa raz za život objavia. Na druhej strane, Arnold Schwarzenegger je príliš dobrý na to, aby hral Conana. Režisér a scenárista John Milius nechcel kulturistu, chcel divocha. Tvrdohlavo verí, že nekonvenčný hlavný hrdina schudne, predá pošramotené dialógy, stane sa jeho Conanom a zo zlého hulváta urobí wagnerovskú operu.
Schwarzenegger nie je výrečný divoch v nekonečných paperbackoch Roberta Howarda. Je to však ten telesný vrak, ktorého na mnohých obálkach stvárnil Frank Frazetta. Dokonca aj požiadať svojho boha o krvavú pomstu by bolo pre Conana priveľa. "Nemôžem s tým nič urobiť," povedal. Jeho rakúsky prízvuk spôsobil, že niekoľko jeho slov znelo zlomyseľne a neznáme, ako keby nikdy predtým nehovoril zo sveta, ktorý nepotrebuje hovoriť. Túla sa mystickou pustatinou a hľadá sex, poklad a pomstu – jediný jazyk, ktorým skutočne hovorí.
Keď však Schwarzenegger švihol mečom Atlantídy, jeho nemožná postava zmizla. Tesne predtým, ako bola čepeľ zafarbená krvou, boli to len dve nahnevané biele oči, dieťa, ktoré stúpilo na mravenisko, pretože zablokovalo cestu. Žiadne množstvo vojnovej farby nedokázalo zakryť jemnosť jeho tváre. Tento divoch je vo vývojovom štádiu, kedy je zatknutý, nevinný je mučený a odmeňovaný za to, že je hedonistickým strojom na zabíjanie, a Milius verí, že je jediným žijúcim človekom, ktorý môže nosiť túto ihlu vo svojom tele. Arnold Schwarzenegger sa síce nestal Conanom, aspoň podľa literárnych štandardov, no vo svojom olympskom štýle dokázal viac: z Conana urobil Arnolda Schwarzeneggera.
Magic, režijný debut Marka Neveldinea a Briana Taylora, sa končí pádom postavy Jasona Stathama z výšky 6 500 stôp a pristátím na Jaguar XJ6. Lionsgate ich však požiadal, aby urobili pokračovanie. Dvojica to považovala za dobre premyslenú výzvu a napísala ďalšiu. Dodnes neveria, že štúdio skutočne prečítalo scenár.
Sledovanie akejkoľvek konkrétnej scény v Crank: High Voltage potvrdilo ich podozrenie. Podľa Neveldine a Taylor ide o Evil Dead 2 z pôvodného Evil Dead. Je to sčasti remake, sčasti perverzné, sčasti formalita. Namiesto neustáleho prísunu adrenalínu, aby jeho srdce pumpovalo, potrebuje Statham pravidelné výboje, aby jeho alternatíva na čiernom trhu fungovala. Energetické nápoje už nepomôžu. Tentoraz potrebuje, povedzme, použiť blesk z rozvodne, zahrať si na stupnici Godzilla a vraziť svojho nepriateľa do najbližšieho miniatúrneho skladu. Všetko staré sa opäť stáva novým, no ešte škaredší sex na verejnosti s priateľkou Amy Smart sa mení na akrobatický maratón na konských dostihoch. Statham, pomazaný potomok akčnej ikony z 80. rokov, sa ukázal byť hravejší než zvyšok triedy. Žiaden iný herec nekričal tak silno na psíčkara, aby mu bez týchto efektov robil elektrický obojok alebo vyzeral tak hlúpo.
Crank: High Pressure zostáva meradlom pre gýčovitú akciu, neuveriteľnú prácu dvoch bláznivých umelcov, ktorí posúvajú profesionálne fotoaparáty do nových výšin a nových miním. Odvtedy sa šušká o treťom Freakovi (ktorý by mohol byť natočený v 3D, ako povedal Statham pre Movies.ie), no svet na to nemusí byť pripravený. Ešte nie je pripravený na „vysoký tlak“.
Režisér Ang Lee v rozhovore pre Entertainment Weekly povedal: „Toto je film o bojových umeniach, po niekoľkých mesiacoch práce na ňom som si uvedomil, že je to naozaj muzikál.“ dovidenia Logika, choď do krajiny detskej fantázie.“ Hu Wan sníval o natočení vlastného filmu o bojových umeniach od chvíle, keď vo svojom One Zen videl samuraja bojovať v akrobatickom súboji v bambusovom lese. Keď Lee konečne dostane príležitosť, chce, aby jeho bojovníci bojovali na týchto stromoch.
Čas odoslania: 27. októbra 2022